美しい音色を奏でるには、指の使い方やタッチの工夫が欠かせません。今回は、音色を豊かにするための3つのポイントを紹介します。
1. 指先のコントロールを鍛える
音の粒を揃えたり、細やかなニュアンスを表現するためには、指先の感覚を研ぎ澄ませることが重要です。
具体的な方法:
- 鍵盤に触れる瞬間の力加減を意識する
- 小さな音で弾く練習を徹底する
- ハノンやスケール練習で均一なタッチを身につける
- 録音を活用し、理想の音色と自分の演奏を比べる
- 気に入ったピアニストの演奏と自分の音を聴き比べ、違いを分析する
- その違いを楽譜に書き留め、意識的に改善する
2. 腕や体の重みを活かす
指先だけで弾くのではなく、腕や体全体を使うことで、より深みのある音を生み出せます。
具体的な方法:
- 肩や腕の力を抜いてリラックスする
- 脱力を意識し、無駄な力を抜く練習をする
- 小さな音でも鍵盤の奥までしっかり押し込む感覚を持つ
- 鍵盤の沈み込みを利用し、響きを意識したタッチを身につける
3. タッチの種類を使い分ける
同じ音でもタッチを変えることで、さまざまな音色を生み出せます。
具体的な方法:
- レガート奏法で滑らかな音を作る
- スタッカート奏法でメリハリをつける
- ソフトな音を出すときは、指を鍵盤に優しく乗せてゆっくり下ろす
- フォルテでも硬くならず、音の響きを感じながらタッチを調整する
次回の記事は「難しいパッセージを攻略するための練習法」です。お楽しみに！